-
>
野菊花
-
>
我的父親母親 - 民國大家筆下的父母
-
>
吳宓日記續編.第7冊.1965-1966
-
>
吳宓日記續編.第4冊:1959-1960
-
>
吳宓日記續編.第3冊:1957-1958
-
>
吳宓日記續編.第2冊:1954-1956
-
>
吳宓日記續編.第1冊:1949-1953
萬物皆有光:以文化眼光洞察世間萬象 版權信息
- ISBN:9787500876588
- 條形碼:9787500876588 ; 978-7-5008-7658-8
- 裝幀:一般純質紙
- 冊數:暫無
- 重量:暫無
- 所屬分類:>
萬物皆有光:以文化眼光洞察世間萬象 本書特色
著名評論人韓浩月以文化眼光觀察十年來的時代和社會變遷,內容涉及時事、文化、娛樂等,以通透的眼光,剖析近十年來重大文化事件的內因。 書中的多篇文章,入選中高考語文(模擬)試卷。作者多年撰寫高考同題作文,提供中高考語文作文寫作素材和建議。 簡潔大氣的裝幀設計,封面選擇黑暗背景下的光暈作為主視覺,弧形腰封好似一個大大的發光體,透析出事物內涵,與本書內容互相呼應
萬物皆有光:以文化眼光洞察世間萬象 內容簡介
本書由韓浩月創作的隨筆集結而成,全書分為“文化解藥”“時代面孔”“文字有光”“風月同天”“星空大地”五部分。作者以獨到、通透的視野,探究社會、時事、文化的共通之處,觀察時代和社會的變遷,并對很多文化熱點事件進行了深度的思考和解讀,幫助讀者更加理性、客觀地了解這些事件背后的種種成因。作者還在書中回顧了文化界近些年來有代表性的人物,這些人合成了一張龐大的“時代肖像”,作者透過他們的面孔譜寫時代發展的印痕,讓讀者在閱讀中深切感受到時代的無限精彩與活力。
萬物皆有光:以文化眼光洞察世間萬象 目錄
目錄:
第1輯 文化解藥
002 — 北漂作為一種文化概念已消失
005 — 知識分子要不要打架
009 — 假偶像沒有黃昏
012 — 中國脫口秀要在更大空間里尋找笑點
016 — 這樣的流行算是“文化”嗎
020 — 韓片的bao力與痛苦
024 — 文藝作品要深挖人性幽暗的一面
028 — 密集恐懼癥——如影隨形的城市病
032 — “社會青年”:一段晃晃蕩蕩的青春
036 — 書信之美,永遠停留在紙張之上
040 — 紙的靈魂
044 — 餐桌上的文化與情感
049 — 中國人的木頭情懷
053 — “倍速”時代并不可怕
057 — 找到人生意義的人都是英雄
062 — 被文學滋養的年代
066 — 這仍是一個談詩色變的時代
070 — 詩還是城市的心跳嗎
074 — 演員身份與專業性的迷失
079 — 贅婿必須有口才
083 — 怪獸電影不靈了
087 — 過個年,怎么這么難
092 — 提詞器成了綜藝節目的“原罪”
097 — 我看美劇
101 — 戲說是歷史劇的底線,胡說是歷史劇的紅線
第2輯 時代面孔
110 — 李子柒是一個“生活鏡像”,而非“文化英雄”
114 — 像李安那樣直面不安
118 — “入木”黃永玉
123 — 保守主義者周杰倫
127 — 馬東不愿談“悲涼”
131 — 再次感受鮑勃·迪倫帶來的雨
135 — 格麗克的熱度為何下降得這么快
138 — 宋小女救夫背后的文化力量
141 — 梁鴻:重新做回村莊的女兒
145 — 余華教作文與“文學已死”無關
150 — 關于賈淺淺,我們可能永遠無法達成共識
155 — 人們為什么無條件支持福原愛
159 — 吳孟達曲折而豐富的一生
163 — 在健忘的時代,人們為何難忘張國榮
第3輯 文字有光
168 — 讀書人為何缺了書卷氣
172 — 經典與新經典
176 — 每到夏天就會想到菲茨杰拉德
180 — 真正的寫作應該發生在書房里
185 — 那些無書可讀的日子
190 — 莊重,是一種閱讀態度
193 — 理想閱讀的幾個場景
197 — 閱讀的紅利
201 — 我的新華書店情結
205 — 讀書的儀式與形式
209 — 買書的好時代,讀書的壞時代
214 — 住到書店里
217 — 我的朋友——風雅頌書店
221 — 我們在書店見面吧
224 — 不必對書店有“文化潔癖”
第4輯 風月同天
228 — “山川異域,風月同天”的好與巧
231 — 給“流浪大師”一個清靜
234 — 小豬佩奇,年輕人創造的又一個文化密碼
238 — 辦公室小野:都市無聊文化的新代言人
241 — 為孤獨的養蛙人畫像
244 — 佛系青年遍地走
248 — 讓友誼的歸友誼,讓翻船的歸翻船
252 — 朋友圈里的中年人的心空空蕩蕩
255 — 《驚雷》網絡走紅,年輕網民為何“退而求其次”
259 — 拒絕狗粉絲
263 — 小吳是易碎的網紅
267 — 以文學的名義關注范雨素
270 — 表情包是一個文化面具
274 — “紅包圖片”是這個時代的朦朧詩
277 — 不妨一起“葛優躺”
280 — 為什么網上“zang話狂歡”屢見不鮮
283 — 朋友圈雞湯文是一場共謀
287 — 孤獨圖書館是場奢侈夢
第5輯 星空大地
292 — 角落里的中國面孔
295 — 小心愉悅制造的毒
298 — 鹽一定是咸的嗎
301 — 文明的韌性
304 — 寫給2035年18歲的你
307 — 在遠方,有微光
310 — 一切平凡皆有意義
313 — 我們都是人海中的一滴水
316 — 時間在流逝
318 — 蠟蘋果背后的裝傻哲學
321 — 星空與大地的距離有多遠
324 — 高考作文題如何擺脫燒腦與平庸
327 — “有想法”應該成為高考作文的加分項
330 — 語文作文考試需要標準答案嗎
后記 如星空一樣清朗
萬物皆有光:以文化眼光洞察世間萬象 節選
中國脫口秀要在更大空間里尋找笑點 《脫口秀大會》第三季播到尾聲,給人留下意猶未盡的感覺。這檔遭遇公司內部危機與疫情雙重沖擊的娛樂節目,在播出過程中因為時而出現“炸場”節目而吸引關注,展現出了頑強的生命力。的確,在“2020年誰都過得不容易”這個說法下,《脫口秀大會》第三季制造的笑聲彌足珍貴。 懸念感會強化娛樂性,為了追求懸念,《脫口秀大會》第三季設計了殘酷的賽制,在給表演者制造過大壓力的同時,也呈現出演員現實生活與創作的“不容易”,因此帶來的“悲情感”成了雙刃劍,過多地讓觀眾產生共情是有風險的,那會帶來一種看不見的疲累。學會把作品從繁復的綜藝感中切割出來,用更為純粹的幽默與智慧取悅觀眾,會增加這檔節目的魅力。 第三季《脫口秀大會》的一個特點被放大得尤為清晰:觀眾不再喜歡深度,只喜歡笑聲,如果一名表演者試圖通過他的作品輸出價值觀,或者嘗試討論某個帶點深度的問題,那么他得到的票數將會低于單純奔著搞笑目的去的演員。因此,那些喜歡在段子中融入思考的“前浪”們在這一季倍感困惑,“脫口秀的天變了”成為他們的口頭禪之一,而像李雪琴、何廣智、楊蒙恩、王勉等這樣的“后浪”,成為“脫口秀新寵”。李誕說,他們無需創作,只需要把生活中的“苦難”說出來就足夠好笑了,而大張偉的評價標準更簡單,只要發現一個讓他覺得“神經病”的點,他就會拍燈。 這是中國脫口秀發展到現階段的真實狀況,社會與娛樂環境、傳播平臺與觀眾心理推動著這個特別的娛樂形式在“淺水區”撲騰。 對于娛樂心態的敏感發現與迎合,是《脫口秀大會》贏得蓬勃生命力的秘密所在。雖然有著“脫口秀”的名義與形式,但在本質上,中國脫口秀還是網絡梗文化的變體,而梗文化又是起哄文化、彈幕文化、網紅文化的綜合體。《脫口秀大會》是漂流于網絡娛樂大海上的一艘船,這是它與《今晚80后脫口秀》的*大不同之處,后者依賴傳統的電視媒體進行傳播,轉型與變身速度都慢,且受諸多條件約束,網絡播出的《脫口秀大會》骨子里的網絡屬性,決定了它會走得更遠。 即便到了第三季,《脫口秀大會》對于梗文化的依賴依然嚴重,除了“工廠女工梗”“雙胞胎梗”外,王建國的“諧音梗”仍在繼續,雖然屢被吐槽,但觀眾似乎已經接受了“諧音梗”這個尷尬且重復的搞笑手段,程璐、ROCK的“離婚梗”幾乎每期都講,雖然演員表示內心苦澀,但之所以仍然選擇“離婚梗”,是因為陪伴他們很長時間的觀眾已經通過這個梗與他們建立了一種內在的、親密的聯系,這符合脫口秀的定義與調性——在較小空間長時間地相處,彼此擁有暗號性質的語言,通過嘲笑與自嘲帶來的笑聲,把不懂這種關系的新觀眾屏蔽在外。 本季《脫口秀大會》的一個亮點是,對于人際關系、工作壓力和情感關系的吐槽,真實地折射出當下年輕人的焦慮。在節目中罵老板、表達社交恐懼、鄙視直男、對戀愛和婚姻持拒絕姿態,都會博得觀眾的掌聲與大笑聲。其中幫助王勉拿下當場比賽*高分的《當代年輕人的逃避方式之歌》,以近乎搖滾的形式“嘶吼”出了年輕人逃避一切的心聲,滿足了觀眾的情感宣泄需求。演唱者被認為是這屆《脫口秀大會》的超級黑馬,也成為一位新的網絡情緒代言人。 和西方的脫口秀演出相比,中國的脫口秀演出還處在一個造星初期,各種局限致使無法出現一名或多名可以到達整個社會各個層面的脫口秀表演者。和美國知名脫口秀演員多為中年人甚至不乏老年主持人不同,《脫口秀大會》*受歡迎的多是年輕的演員,這也是這些年輕表演者如此依賴網絡梗文化的原因之一,這是他們快速與受眾建立關聯與共鳴的*佳渠道。如果下一季《脫口秀大會》想要有更大的格局以及贏得更廣范圍的觀眾群,有必要克制“梗依賴”,在一個更大的空間里尋找新的笑點。 北漂作為一種文化概念已消失 朋友出版了一本北漂題材的小說,寄了過來,我拿在手上讀,讀著讀著,有些失神。失神是因為,我不覺得自己是北漂了,也不覺得自己屬于哪里,要去哪兒也未知未定。 北漂題材其實挺難寫的,這么多年也沒出現一部影響很大的文藝作品。二十年前有部電視劇《打工妹》火遍全國,可那是講南漂的故事。北京那么多電影導演扎堆,但拍片時大多還是把鏡頭對準他們逃離了的故鄉,極少有拍他們正在生活著的北京的。 北京的文化氛圍,有包容的一面,但這不意味著,外省文化能給它帶來絲毫撼動。北京文化的強大與韌性,使得那些在北京無論展示出多優秀的創作才華的人,也無法產生去碰撞的念頭。 北京向來如此。沈從文作為*早的北漂,他在1923年的深秋走出北京火車站的時候說了句“北京,我是來征服你的”,可在一年多的時間里,這位“征服者”碰壁碰得鼻青臉腫,后來在郁達夫、徐志摩等人的幫助下才走出窘境。 1978年考進北大的劉震云,在北京住了42年,結識了王朔、馮小剛等京味文化代表人物并與之有著親密的合作,而我一想到劉震云,腦海里就會浮現出那張標志性的河南面孔,耳邊響起那帶著河南口音的聲音,想起《一九四二》《一句頂一萬句》《我不是潘金蓮》等河南故事。 以前的北京,是老舍、王朔、史鐵生、王小波的北京,但這一二十年來,北京仿佛也不是他們的北京了。胡同的拆除,老北京人的遷出,還有文學的凋敝,使得北京的文化變得不再那么具體了……這樣的背景下,北漂的存在感自然會更弱一些。 早些年北漂的名號之所以能喊響,在于先期到京的一批外地人,給“北漂”這兩個字注入了一些文化想象和浪漫主義色彩。“咖啡館與廣場有三個街區,就像霓虹燈和月亮的距離”,汪峰在他那首北漂之歌《北京北京》里,就有著充分的體現。在這個很是文藝的想象中,住地下室、吃泡面、被查暫住證等,也仿佛有了別樣的意義,當一名北漂成為文化名人或者娛樂明星的時候,總是津津樂道地說起這些往事,并無愁苦意味。 畫家村從圓明園附近搬到了宋莊,798從舊工廠變成房租昂貴的時尚場所,畫家們有了領袖,也有了不少一夜暴富的人。在文學和音樂領域,大概也重復著這樣的故事。但他們依然像個圈子,像個懸掛在北京城半空的漂亮巨型氣球,脫離了北漂,不屬于北京,勉強可以與國際接軌,但說到*后,總避免不了給人一種懸著的印象。 北漂是一個文化概念,它是造出來的,是為了給出一個群體印象,尋求一種情感共鳴,它有著難以擺脫的悲情色彩,但人們往往又習慣把它當成勵志因素。北漂者當中哪怕成就再高,都不能給人留下掌握權力的印象。因此北漂更像是一個平等的身份, 可以讓所有有這個身份的人擁有平等對視的可能。但隨著城市的不斷擴大,還有其他因素的沖擊,北漂的集體意識也開始變得七零八落,網絡的社區化又吸引了太多的注意力,已經少有人主動談及北漂話題,除非出現意外事件——比如有人跳進地鐵自殺, 才會激發人們埋于心底的一絲惆悵。 現在的北漂更接近于一個生存概念。在北京從事什么職業、停留多久、會不會融入一個小群體等,都變得無足輕重。堅硬的柏油路面變得更為堅硬,扎根成為一個更為奢侈的想法。只有年齡大了的人還在談論漂,一直在漂狀態的漂二代,或只有“換個地方繼續生存”的想法。天通苑、通州、唐家嶺、史各莊、皮村,這些個地名,曾因北漂而知名,但如今都逐漸變得安靜、秩序井然,如一條條跳動得過于激烈的血管,逐漸恢復了舒緩。唯一不變的是北京的火車站與汽車站,這些進京或出京的窗口,還能感受到初來者的興奮與慌張,以及離開者的失落和沮喪。 知識分子要不要打架 五條人樂隊在綜藝節目中說了一句“知識分子,不打架的”,讓很多人會心一笑。這年頭自詡知識分子的人已經很少了,再加上“不打架”三個字,聽上去確實很搖滾。也許只能借助搖滾的方式來拆解知識分子的皮囊了。 知識分子該是什么樣子?以前這個概念還相對清晰,現在逐漸有些模糊了。五條人寫民間的歌,寫發廊、出租房、打工仔打工妹,用塑料袋和A4紙裝飾舞臺,土到極致反而洋氣起來,這是當下知識分子的群體氣質嗎?如果是,反倒挺有趣,起碼表明知識分子有了活力,有了不羈的味道和尋開心的能力。 導致知識分子群像變得模糊的,是他們被動或主動的撤退。在*火的社交媒體——這個所謂的話題源頭地、輿論中心場,知識分子越來越少地出現了。因為在互聯網語境里,人們聽不進去知識分子說的話,他們說話缺乏火力與情緒,沒法點燃網民的關注。不少知識分子走出自己的知識場域,走進其他場域。許倬云反思認為“今日世界,只有專家沒有知識分子”,原因之一就是“知識已成為商品,也已成為權力的來源,掌握知識的人操縱市場”。 知識分子說什么,沒人愿意聽,但要是他們吵起架來,圍觀者總是很多。我能記得的上一次文人吵架,還是2018年食指與余秀華。兩個本沒有交集的詩人,一言不合卻吵了起來,那一架吵得莫名其妙,也沒個重點,就匆匆地結束了,但還是留下一些聲音與觀點。記得當時有人說,看文人吵架總比看明星八卦有意思。可惜的是,這兩年文人多是自說自話,被批評了也沉默是金,商榷也懶得商榷了,他們開始變得深居簡出,拒絕被關注。 知識分子吵架,可以帶出諸多主題,包括但不限于:代際思維,話語暴力,道德綁架,階層差異,身份歧視……每個主題展開來,都能得到有意思的發現。討論文人吵架,可以捕捉到*鮮活的思想形態,管窺到*真實的社會心態,體察到*細微的時代變化。 一般情況下,知識分子打架,都會被默認為口頭、筆端之爭,但也有真動手的,比如梁啟超被章太炎打了一個嘴巴,黃梅給了吳梅一記黑砂掌,梁宗岱與羅念生比拼過柔道,廢名與熊十力互卡過脖子……這些故事,有夸張的成分,雖然動用了肢體,但還不算是市井流氓那般的打架,點到為止,成為被后人津津樂道的逸事,讓他們在歷史中更加熠熠生輝。 知識分子這些年變得頹廢,是因為身上的光環消失了。十幾年前電視造星,讓一部分學者變成了明星,那幾年他們過于耀眼,透支了人們的關注。現在的一個現實是,明星都變得不像明星了,要順著粉絲們的意思來,一個閃失,就會被要求“滾出娛樂圈”。知識分子的吸引力就更加小了,網友們罵知識分子也不像罵明星那樣勁大,總不至于讓他們“滾出知識圈”吧。 人們對于知識分子的要求,不再是“有思想”,而是“有趣”。每年4月11日,紀念王小波的言論總會刷屏,他得到了諸多前輩寫作者所沒能得到的待遇,而王小波之所以能脫穎而出,原因就在于,“他的文章有趣呀”。“有思想”和“有趣”在王小波身上是并立的,但太多人卻只記住了他“有趣”,忘記了他“有思想”,而把他的“有思想”當成“有趣”來理解,這是一個不小的誤會。 以前人們將知識分子比喻為“燈火”“照亮黑暗的人”,現在這些比喻顯得過時了。思想的消失并未讓人感到恐慌,反而會有人為此歡呼雀躍。北島在豆瓣的主頁留言區被攻擊性言語占領之后,他寫下一句話,“我從此關閉詩與詩的評論區”,這句話可以呼應他的名句——“黑夜給了我黑色的眼睛,我卻用它尋找光明。”制造流行文化的權力,已經逐漸由創作者轉移到受眾那里,不再接受有思想的人,認為思想無用,這大概也會成為知識分子持續被邊緣化的緣由。 知識分子會一直都在,只是重要性沒那么強了,這是包括知識分子在內所有人不得不接受的一個現實。即便有傷心,也是短暫的,“知識分子,不打架的”,這句話讓人笑的背后,也有著酸楚之后的釋然。
萬物皆有光:以文化眼光洞察世間萬象 作者簡介
韓浩月,男,1976年出生,山東郯城人。散文作家,文化評論人,影評人。出版有“故鄉三部曲”:《錯認他鄉》《世間的陀螺》《我要從所有天空奪回你》,評論集《座無虛席》《有時悲傷,有時寧靜》等作品20種。在《新京報》《南方都市報》《中國青年報》《中國新聞周刊》《新華每日電訊》《財新周刊》《南方周末》等媒體發表大量評論、散文隨筆。上海電影節電影頻道傳媒大獎、上海電視節白玉蘭獎、華鼎獎、金掃帚獎等影視獎項選片人、評委。第十八屆百花文學獎散文獎獲得者。
- >
姑媽的寶刀
- >
名家帶你讀魯迅:朝花夕拾
- >
李白與唐代文化
- >
伊索寓言-世界文學名著典藏-全譯本
- >
煙與鏡
- >
新文學天穹兩巨星--魯迅與胡適/紅燭學術叢書(紅燭學術叢書)
- >
巴金-再思錄
- >
我從未如此眷戀人間